SILVER FACTORY BY MECANOO ARCHITECTEN

Kongsberg City Council announced that Mecanoo, together with Code Arkitektur and Buro Happold, have won the design competition for a Knowledge and Cultural Square in the centre of Kongsberg, a former mining town about 75 kilometers southwest of Oslo.

The project comprises of a design for a cultural and teaching building totaling approximately 24,000 m², and includes future expansion of other functions, such as student housing, sports facilities and businesses.

The creation of the Knowledge and Cultural Square is the first step in reviving Kongsberg’s historic west side and consolidating a disparate city centre with active public spaces and facilities.

Mecanoo’s ‘Silver Factory’ concept envisions a modern factory of culture, knowledge and public life that will create a new heart for the city.

Chairman of the jury Erik Løfsnes: “The Silver Factory has solved a complex building program with a shape that can be a great asset for Kongsberg.

This is a project that can become a real cultural and educational attraction, both nationally and internationally.”

With a dark, rugged exterior that opens up to a warm and luminous interior the Silver Factory brings together a variety of educational and cultural functions in an impressive learning arena that frames views of the unique Kongsberg surroundings.

Erik Løfsnes: “The superior concept is the large internal space. The project, with its spectacular interior has a great potential for shared use of common features and a compelling opportunity for a rewarding environment for learning, innovation and culture.”

The different functions are stacked and overlapped to offer both maximum efficiency and flexibility and at the same time create an open public forum that will sparkle with the synergy and fusion of Kongsberg’s intertwining new silver: knowledge and culture.

 

Location: Kongsberg, Norway

Architect: MecanooArchitecten

Project Team: Mecanoo Architecten, Code Arkitektur, Buro Happold

Area: 24.000 mq.

Client: Kongsberg City Council

Year: 2012

Award:  First prize competition for a Knowledge and Cultural Square

PLASSEN CULTURAL CENTRE BY 3XN ARCHITECTS

“Plassen (meaning the square or the space in Norwegian) is formed like a giant paper cutting. The building literally grabs the city square, Gørvellplassen. It cuts and folds the surface, resulting in a building where the inside and the outside, the surface and the roof, merges into one.

This compact and well-functioning structure with its highly usable and easy accessible areas maintains the public space of Gørvellplassen, and even enhances the flexibility of the square.

The flowing transition between the stages, the gallery, and the café creates the illusion that the inner and outer spaces are one. Emphasizing this principle, the windows of the building can be described as wide horizontal openings allowing plenty the daylight, and providing a splendid view from within as well as from the outside.

The relatively low-rise building consists of just three floors that make room for the local theatre, ‘Teatret Vårt’, ‘The Bjørnson Festival’ and Molde’s International Jazz festival which attracts famous jazz musicians and a wide audience when it takes place every summer in July.

Contemporary and innovative, but at the same time simple and blunt, the design of the building resists any excesses. Hence, it is in accordance with the surrounding sober and regularly shaped buildings.

Use of the same local stone on both walls and floors, creates a calm atmosphere. The exterior is dominated by the broad staircase. This created a lot of space for people to rest in nice weather.

The staircase provides the jazz festival with a big open-air stage that may become a new focal point for the town. The heart of the building is the main concert hall, solved in “box in box” room, to ensure optimal acoustics.

Therefore, the concert hall is rectangular and stripped of fancy shapes. Finally, ‘Plassen’ contains a library and an arts centre with a gallery facing the upper square. The library is situated in the eastern wing with a strong exposure to the square.” Description of 3XN Architects.

Location: Molde, Norway

Architect: 3XNArchitects

Project type: Cultural Building

Functions: theater, concert hall, cafe, gallery, library, exhibition space

Size: 5,800 m2

Price: 187 million Norwegian kroner

Contractor: Brødrende Røsand AS

Engineer: Norconsult AS

Landscape: Molde Municipality

Client: Molde Kulturbyg AB

Construction Period: 2009 – 2012

ASTRUP FEARNLEY MUSEET BY RENZO PIANO

Alcune città portuali europee come Bilbao e Liverpool, negli ultimi anni hanno avviato un progetto di rinnovamento urbano nel tentativo di riconvertire le aree industriali, mentre ad Oslo è stato avviato un piano strategico per lo sviluppo delle aree del lungomare del centro della città con progetti di waterfront tentacolare coordinati dal masterplan denominato Fjord City.

Un piano che indirizza lo sviluppo e la pianificazione al fine di assicurare una qualità ambientale ed urbana incentrata su quattrosub-aree (Filipstad, Vippetangen, Alna fiumepresa e Ormsund) attraverso con interventi il cui focus si sintetizza in otto punti principali: sviluppo sostenibile, tram Fjord City, passeggiata del porto, parchi, canali, terminali di traghetti, diversitànell'uso del territorio, altezza degli edifici.

Per l’area del canale di Filipstad, vista la grande disponibilità di strutture da riconvertire, è prevista una mix-zone integrando funzioni residenziali a verde, con la realizzazione di un nuovo parco urbano sulla banchina del canale, e diventerà il nuovo polo culturale delle città, sede delle più importanti istituzioni culturali come il Museo Edvard Munch, il Museo delle Navi Vichinghe e l’Astrup Fearnley Museet, progettato da Renzo Piano, inaugurato in questi giorni.

Si trova su un isolotto, in parte artificiale, costruito intorno alla metà del 1900 come bacino di carenaggio del cantiere navale Akers Mek di Oslo, che prende il nome dal fiume Aker, oggi è un nuovo quartiere con ristoranti, negozi e nuove abitazioni.

"Il progetto si trova in una splendida posizione nel punto più esterno in cui la città si estende fino al fiordo, è un grande rifugio per l'arte in tre edifici integrati nel paesaggio, la destinazione naturale della passeggiata dal Municipio lungo la banchina del porto", così descrive il sito lo stesso Renzo Piano.

Il museo si integra con l’esterno in un gioco di spazi verdi, canali e ponti articolandosi in due edifici, uno per la collezione del museo con opere di Andy Warhol, Damien Hirst, Jeff Koons, Charles Ray, Richard Prince, MatthewBarney, Bruce Nauman, Robert Gober e Cindy Sherman, e l’altro per mostre temporanee. Il museo nasce già 1993 come collezione privata, con una storia che risale fino al 1960, e negli ultimi dieci anni l’attività si è concentrata su artisti contemporanei americani, e, più recentemente, l'attenzione si è concentrata sulle opere di importanti artistigiapponesi cinesi e indiani.

"Questa è come una piccola città, dove il visitatore può essere in contatto con la natura, fare il bagno, godersi la vita urbana, contemplando art. Questo vuole essere un luogo di silenzio e meditazione, ma anche un posto dove incontrare persone o semplicemente gustare una tazza di caffè, mentre guardando le barche a vela nel fiordo.” e questa l’idea di fondo, che esplicita lo stesso Piano, e conduce alla realizzazione di un grande tetto in vetro, come una vela che raccoglie le diverse funzioni ed illumina gli spazi espositivi la cui luce di notte traspare come fosse un grande faro.

Un gioco di riferimenti tipicamente legati al mare di cui il genovese Renzo Piano è un grande conoscitore dicendo appunto che "l'acqua a Oslo e Genova è la stessa acqua" come dire che esiste un’identità delle città del mare che ha caratteri identici pur nella grande distanza fisica e culturale.

In questo senso si comprende anche l’uso del legno, con il suo morbido colore grigio-argento preparato per l'esposizione agli agenti atmosferici, mette in evidenza la forma dinamica del tetto di vetro e contribuisce per l'accoglienza amichevole del Museo.

Si completa così un altro “tassello” del masterplan Fjord City con alcuni interventi già realizzati, come Opera House di Snøhetta nel 2008, ed altri in corso di realizzazione o ancora in fase di elaborazione, ma vista le grandi risorse disponibili dell’economia petrolifera in grande sviluppo, ci saranno sicuramente altre occasioni da approfondire.

 

Location: Oslo, Norway

Architect: Renzo Piano Building Workshop

Area: 7000 sqm

Year: 2012

STEILNESET MINNESTED BY PETER ZUMTHOR

Nella cittadina di Vardø in Norvegia, in un’isola dell’estremo nord oltre il circolo polare artico, è stato realizzato un memoriale a ricordo delle vittime della caccia alle streghe, nel periodo in cui il Paese passò al luteranesimo.

Tra il 1598 e il 1692 circa 135 persone tra cui diverse bambine, con meno di 12 anni, furono accusate di stregoneria e 91 vennero messe al rogo, proprio nella zona, facendo della regione il luogo simbolo della caccia alle streghe in Norvegia.

Un memoriale a ricordo di queste vittime è stato realizzato come una sorta di corridoio dove ai lati sono posizionate targhe che ricordano 77 donne e 14 uomini uccisi, perché accusati di contatti diabolici o eresia.

Il progetto è stato realizzato con una collaborazione tra l’architetto svizzero Peter Zumthor e l'artista francese Louise Bourgeois, scomparsa nel 2010 a New York all’età di 98 anni, da sempre impegnata sul tema dell’ingiustizia.

Il memoriale, sulla costa dell’Oceano Artico, è composta da due strutture: la prima rievoca le rastrelliere per l’essicazione del pesce, visibili ovunque lungo la costa settentrionale norvegese, dove i visitatori camminano lungo un percorso di 125 metri con una serie di lampadine appese in prossimità delle 91 finestre che ricordano le vittime con finestre che consentono una visuale verso l’esterno.

L’altra è una struttura vetrata dove l’artista Louise Bourgeois ha installato una sedia dalla quale escono fiamme, nel luogo dove secondo la tradizione le vittime venivano bruciate, con sette grandi specchi convessi che deformano l’immagine circostante così come era deformata la visione religiosa nel XVII secolo in questi luoghi.

È stato inaugurato il 23 Giugno 2011 che coincide con la vigilia della festa di San Giovanni, che si celebra in Norvegia proprio con grandi falò.

Il Steilneset Minnested fa parte degli Itinerari Turistici Nazionali in progetto Norvegia che comprendono 18 percorsi panoramici selezionati dalla Varanger a nord fino a Jæren nel sud.

Un sistema che sarà completati entro il 2020 valorizzando gli spettacolari paesaggi norvegesi con nuove aree di sosta lungo i percorsi e installazioni di opere d'arte.

VENNESLA LIBRARY AND CULTURE CENTER BY HELEN & HARD

“The new library in Vennesla comprises a library, a café, meeting places and administrative areas and links an existing community house and learning centre together. 

Supporting the idea of an inviting public space, all main public functions have been gathered into one generous space allowing the structure combined with furniture and multiple spatial interfaces to be visible in the interior and from the exterior.

An integrated passage brings the city life into and through the building. Furthermore, the new building was open and easy accessible from the main city square, knitting together the existing urban fabric.

This was achieved by a large glass facade and urban loggia providing a protected outdoor seating area. In this project, we further developed a rib concept to create useable hybrid structures that combine a timber construction with all technical devices and the interior. 

 

The whole library consists of 27 ribs made of prefabricated glue-laminated timber elements and CNC cut plywood boards. These ribs inform the geometry of the roof, as well as the undulating orientation of the generous open space, with personal study zones nestled along the perimeter.

Each rib consists of a glue laminated timber beam and column, acoustic absorbents which contain the air conditioning ducts, bent glass panes that serve as lighting covers and signs, and integrated reading niches and shelves.

The gradually shifting shapes of the ribs are generated through adapting to the two adjacent buildings and also through spatial quality and functional demands for the different compartments of the library.

Each end façade has been shaped according to the specific requirements of the site. At the main entrance, the rib forms the loggia which spans the width of the entire square. 

A main intention has also been to reduce the energy need for all three buildings through the infill concept and the use of high standard energy saving solutions in all new parts.

A symbiosis of structure, technical infrastructure, furniture and interior in one architectonic element creates a strong spatial identity that meets the client’s original intent to mark the city’s cultural centre.” Description of Helen & Hard architects.

Location: Vennesla, Norway

Architects: Helen - Hard

Team: Reinhard Kropf, Siv Helene Stangeland, Håkon Solheim, Caleb Reed, Randi Augenstein

Client: Vennesla Kommune
Competition entry: 2009
Completion: 2011
Budget: 66,4 mill NOK
Area: 1938 sqm gross
Photographs: Erieta, Attaly.

Images and text: courtesy of Helen - Hard